Lost in Translation : Conseils pour apprécier les séries télévisées et les films dans leur langue maternelle

Carolina

Carolina

Carolina, une résidente de l'Argentine, est une passionnée de cinéma. Elle n'aime rien de plus que de regarder en frénésie la dernière série Netflix et est une grande fan de leur ligne `` Originals ''. Son film préféré est Frozen et elle est une grande fan de The Good Place & The Dragon Prince.

En 2020, peu avant que le monde ne s’éteigne à cause de la pandémie, le film sud-coréen Parasite est entré dans l’histoire des Oscars en remportant le prix du meilleur film.

Parasite a été le premier film en langue étrangère à remporter un Oscar dans cette catégorie, et il a ouvert la boîte de Pandore du débat vieux comme le monde« subs vs dubs« .

Après avoir remporté le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère, le réalisateur de Parasite, Bong Joon-Ho, a déclaré dans son discours de remerciement qu' »une fois que vous aurez franchi la barrière des sous-titres, vous découvrirez beaucoup d’autres films extraordinaires ».

Et laissez-moi vous dire qu’il a raison.

Une fois que vous vous serez habitué à lire les sous-titres, vous ne reviendrez probablement jamais aux films ou émissions télévisées doublés.

En effet, tout média dans sa langue d’origine offre une expérience saine, même si l’on ne comprend pas cette langue.

Lorsque vous voyagez à l’étranger, vous vous immergez dans la langue maternelle du pays, et vous n’avez pas de doublage ou de sous-titrage pour vous aider. Regarder un film ou une émission de télévision étrangère, c’est comme un voyage, où l’on peut découvrir une toute nouvelle culture pendant deux heures.

En tant que personne vivant dans un pays non anglophone, regarder des films et des émissions de télévision en langue étrangère est la norme pour moi. Dans cet article, je vais donc vous donner quelques conseils pour profiter des émissions de télévision et des films dans leur langue maternelle.

Je vous montrerai également comment sont réalisés les doublages et les sous-titres, avec quelques points de vue d’initiée grâce à mon expérience de traductrice.

Ensemble, nous allons nous perdre dans la traduction et commencer à apprécier les nouveaux films et les nouvelles séries télévisées comme jamais auparavant.

1. La guerre entre « sub » et « dub

Deux hommes dans un studio faisant du doublage et des sous-titres.

Avant de plonger dans les eaux des films en langue étrangère et de savoir comment les apprécier dans leur langue maternelle, je vais expliquer la guerre des doublages et des sous-titres.

Tout d’abord, ce n’est pas nouveau. Ces points de vue opposés existent depuis la création des films sonores.

1.1. Un peu d’histoire

Depuis les débuts du cinéma, Hollywood est le principal producteur de films, exportant des films dans le monde entier.

À l’époque du cinéma muet, il était facile de traduire un film. En l’absence de dialogues, les seules parties traduisibles étaient les intertitres, constitués de cadres de texte insérés entre les scènes pour remplir différentes fonctions.

Parfois, les intertitres fournissent des dialogues, tandis que d’autres complètent la narration en affichant des informations supplémentaires.

Exemple d'intertitre

Un exemple d’intertitres.

Les intertitres étaient faciles à traduire dans n’importe quelle langue étrangère puisqu’il suffisait de remplacer les cartes par le texte traduit. On peut considérer que c’est la première fois que des sous-titres sont utilisés.

Cependant, lorsque les films sonores sont apparus en 1920, les intertitres n’ont plus été utilisés. Désormais, les spectateurs étrangers pouvaient entendre les acteurs, mais malheureusement, ils ne pouvaient pas comprendre ce qu’ils disaient.

Quelques solutions ont été essayées, comme le tournage du film en plusieurs langues, mais elles se sont avérées coûteuses et longues.

Le doublage a également été envisagé, avec une seule personne parlant en synchronisation avec les personnages du film. Cette méthode était également compliquée et coûteuse.

Les producteurs ont donc réintroduit les intertitres, mais au lieu d’être placés entre les scènes, ils ont placé le texte dans le cadre, généralement en bas, et c’est la raison pour laquelle on les appelle sous-titres.

1.2. Le Dub comme forme de nationalisme

Lorsque des dictatures sont apparues en Europe sous la forme du fascisme en Italie sous le régime de Mussolini, du nazisme en Allemagne avec Hitler et du régime autoritaire de Franco en Espagne, les doublages étaient le seul moyen pour les films américains d’être diffusés dans ces pays.

Les raisons invoquées par ces gouvernements étaient un fort sentiment nationaliste et la protection de leur langue maternelle. Cependant, le véritable objectif du doublage sous ces régimes était la censure et la manipulation du contenu.

1.3. Temps présent

Au fil du temps, la guerre des sous-titres contre les doublages est devenue quelque chose d’idéologique, créant des stéréotypes tels que ceux qui aiment les sous-titres sont des snobs et ceux qui préfèrent les doublages sont paresseux à lire ou racistes.

Les films anglophones étant monnaie courante dans le monde entier, grâce à la domination du marché par Hollywood, le concept de film étranger change d’un pays à l’autre, tout comme la méthode de traduction privilégiée.

Les pays européens, où le fascisme sous ses nombreuses formes a régné dans le passé, conservent le doublage comme méthode de traduction principale pour les films et les émissions de télévision. Le public américain est habitué à consommer ses propres films et se méfie des films étrangers sous-titrés.

Les pays d’Amérique latine utilisent les deux méthodes, avec une forte culture du sous-titrage selon les pays.

Plusieurs pays européens ne consomment des films et des émissions de télévision qu’avec des sous-titres.

Comme vous pouvez le constater, l’option ne dépend pas directement des personnes, mais de la culture et des politiques de chaque pays.

Dans les années 80 et 90, lorsque l’anime a commencé son voyage vers l’Occident, grâce aux fans, le débat a atteint un autre niveau. Mais nous reviendrons sur ce phénomène plus tard.

1.4. Verdict

Même si les plateformes de diffusion en continu ont mis les deux systèmes à la disposition du public et que l’on peut désormais considérer qu’il s’agit d’une question de préférences personnelles, la guerre n’est pas terminée.

L’incident Parasite, le mauvais sous-titrage du Squid Game de Netflix et bien d’autres exemples mettent le feu aux poudres.

La vérité est que les sous-titres sont le seul moyen d’apprécier un film ou une émission de télévision dans sa forme la plus pure. Certains diront que la lecture d’un texte ne permet pas une expérience immersive, tandis que d’autres diront qu’il est fastidieux de lire en regardant un film.

Tout est une question de formation et d’apprentissage.

Cependant, les doublages sont nécessaires dans certaines circonstances, par exemple pour rendre certains contenus accessibles aux enfants en bas âge ou aux personnes myopes qui ne peuvent pas lire correctement les sous-titres.

2. La beauté des langues maternelles

Une image représentant les langues mondiales

J’ai toujours eu une passion pour les langues, et je suis presque sûre que cela a commencé grâce aux films et aux séries télévisées. Vivant dans un pays où la plupart des films sont étrangers et où la production nationale est rare, j’ai été exposée à l’écoute d’une langue différente de la mienne depuis mon enfance.

Lorsque j’ai découvert les anime, je suis immédiatement tombée amoureuse de la sonorité de la langue japonaise. Aujourd’hui encore, je considère le japonais comme ma langue préférée.

Bien sûr, j’ai étudié le japonais pendant sept ans et, bien que je ne le parle pas couramment, j’ai atteint mon objectif de regarder des films et des émissions de télévision japonais presque sans l’aide de sous-titres.

Lorsque vous regardez un film ou une émission de télévision dans sa langue maternelle, vous l’appréciez tel qu’il a été conçu. Même si vous ne comprenez pas un mot de ce que disent les personnages, vous recevez des sentiments, des tons et des expressions qui font purement partie de la langue et de la culture du pays où le film a été réalisé.

Analysons quelques-uns des avantages qu’il y a à regarder des films et des séries dans leur langue d’origine.

2.1. Résonance émotionnelle

Lorsque les films sonores ont vu le jour il y a un siècle, l’un des changements importants, outre le son lui-même, a été la possibilité de transmettre des émotions par le biais des dialogues.

À l’époque du cinéma muet, les acteurs avaient recours au surjeu physique pour transmettre leurs émotions et leurs sentiments.

La voix est conforme à 90 % du jeu d’acteur, et grâce aux différents tons, nuances, volume, etc., vous pouvez savoir si quelqu’un est en colère, triste, heureux ou raconte une blague, même si vous ne comprenez pas ce qu’il dit.

Les émotions humaines sont universelles.

Lorsque vous regardez un film ou une émission de télévision dans sa langue d’origine, vous bénéficiez de l’ensemble du jeu d’acteur qu’un doublage détruit dans la plupart des cas. Vous apprenez également à identifier les différentes émotions dans d’autres langues et la manière dont elles sont exprimées.

Puisque vous écoutez et regardez, vous pouvez récupérer tout ce qui vous manque dans le son dans les files d’attente du langage corporel et de l’environnement.

2.2. Authenticité

Un film en langue originale est un gage d’authenticité. Ce n’est pas seulement une question de son, mais aussi de respect de la source : scénario et réalisation.

Les sous-titres sont la méthode la plus fidèle pour traduire un contenu audiovisuel. Même lorsque les sous-titres ont tendance à économiser les idées et le texte, ils peuvent reprendre fidèlement ce que disent les personnages.

Lorsque vous regardez un film doublé, cette authenticité est perdue à différents degrés. Même si la traduction du doublage essaie d’être fidèle, il y aura toujours des changements pour des raisons de timing, de synchronisation, etc.

De plus, les changements sont parfois motivés par une intention cachée, comme la censure ou la manipulation.

C’est pourquoi, si vous souhaitez découvrir un film ou une émission de télévision dans toute sa pureté, le meilleur moyen est de le regarder dans sa langue d’origine. Vous allez non seulement écouter les acteurs pour de vrai, mais aussi accéder à l’ensemble de l’œuvre telle qu’elle a été conçue.

Contrairement à ce que l’on pense, regarder un film étranger avec des sous-titres est l’expérience la plus immersive.

2.3. Apprécier la diversité linguistique

Une fois que l’on est exposé à différentes langues par le biais de films et d’émissions de télévision, on apprend à apprécier la diversité linguistique.

De plus, on s’habitue à faire la différence entre les langues, même sans en avoir une connaissance approfondie.

Par exemple, je ne parle ni le français, ni l’italien, ni le coréen, mais grâce aux films et aux émissions de télévision de ces pays, je peux identifier les langues et même connaître quelques expressions et phrases courtes.

3. Les pièges courants du doublage

Illustration montrant le matériel lié au doublage

Comme je l’ai brièvement mentionné dans une section précédente, le doublage a une origine obscure. Cependant, aujourd’hui, il s’agit d’une méthode de traduction valable pour le contenu audiovisuel. Mais elle s’accompagne de plusieurs pièges concernant la traduction et la manière dont le public perçoit un film ou une émission de télévision.

3.1. Nuances perdues

La traduction n’est pas un travail facile, et lorsqu’il s’agit de doublage, la difficulté est encore plus grande. Même si le doublage peut être fidèle à la source dans une certaine mesure, plusieurs types de nuances sont perdus dans le processus.

Différentes nuances de sens, des expressions qui n’ont pas la même forme dans la langue cible, etc.

Cependant, les nuances qui sont totalement perdues dans un film doublé sont celles liées au son, comme les tons de voix, les prononciations, les dialectes, et même les sentiments et les émotions qui sont transmis par le dialogue et qui sont gâchés par un mauvais doublage.

L’humour, les jeux de mots et les blagues sont d’autres exemples difficiles à traduire correctement dans un doublage et la plupart du temps, ils sont perdus à cause de l’adaptation.

3.2. Des voix mal assorties

Il s’agit là d’un autre écueil très fréquent dans le domaine du doublage. L’inadéquation peut être due au fait que le doubleur ne correspond pas au personnage ou à l’acteur qu’il double. Il y a des tonnes d’exemples de voix ennuyeuses qui ont fini par ruiner de grands personnages.

Cela est également lié à un mauvais jeu d’acteur. Un mauvais doublage ruine le jeu de l’acteur original.

Par ailleurs, un mauvais choix de comédien de doublage peut conduire à une représentation erronée de l’âge, du sexe ou de la personnalité d’un personnage. Parfois, cela peut être fait à dessein, dans un but de censure.

Dans les années 90, l’anime Sailor Moon a été massacré dans le doublage américain, et l’un des principaux changements a consisté à donner une voix féminine à un personnage masculin gay, dans l’intention d’effacer le contenu LGBT et de le rendre « adapté » aux enfants.

Tout cela peut conduire à une mauvaise expérience lors du visionnage d’un film ou d’une émission de télévision à l’étranger.

3.3. Questions de temps et de rythme

Comme je l’ai déjà dit, le doublage est difficile, et l’une des parties les plus difficiles est la synchronisation et le rythme.

Le timing est la durée de chaque ligne de dialogue, et en fonction de la langue source et de la langue cible, cela peut être compliqué.

Pourquoi?

Par exemple, les dialogues en anglais ont tendance à être plus courts qu’en espagnol, de sorte que lorsqu’un film anglophone est doublé en espagnol, les traducteurs doivent réduire le nombre de mots ou utiliser des mots similaires pour exprimer la même idée.

Il faut également ajouter la question de la synchronisation labiale. Ainsi, dans la traduction, certains mots sont parfois utilisés pour correspondre au mouvement de la bouche de l’acteur à l’écran.

Qu’est-ce que ça veut dire?

Ces mots ne sont pas toujours fidèles à ce que l’acteur dit dans sa langue maternelle.

Bien que les sous-titres cherchent à économiser des mots pour gagner du temps, les idées restent fidèles au scénario original et ne nécessitent pas de changements aussi radicaux.

Le rythme est une autre question, car il s’agit de la vitesse d’élocution.

C’est très important et en même temps difficile. Parfois, pour une question de timing, comme je l’ai déjà dit, vous ne pouvez pas respecter le rythme de l’original, de sorte que l’acteur de la voix off doit parler rapidement ou lentement, ce qui peut conduire à ne pas être pleinement compris.

De même, le rythme peut être crucial pour impliquer le public dans l’histoire.

3.4. Le doublage comme outil de censure ou d’altération de la source

Le doublage a une origine et une notoriété obscures puisqu’il s’agissait de la méthode de traduction obligatoire dans les pays européens à régime fasciste.

Bien que ce choix soit motivé par le nationalisme et la préservation de la langue maternelle, l’intention réelle était la censure et la manipulation du contenu.

Dans l’Espagne franquiste, un comité était chargé d’approuver les films étrangers et, bien entendu, de les censurer et de manipuler les dialogues et les scènes. Ce comité était formé de militaires et de prêtres qui s’occupaient de tout ce qui pouvait nuire à leurs intérêts.

Toutefois, cette pratique était toujours d’actualité dans les années 80 et 90 aux États-Unis, en Europe et dans certains pays d’Amérique latine, avec pour cible les productions asiatiques, telles que les anime, les émissions de télévision et les films coréens et japonais.

Mais pour bien comprendre pourquoi cela s’est produit, analysons quelques détails dans les sections suivantes.

4. Comment le doublage et le sous-titrage dominent le monde

Un grand globe au centre, avec différents pays en surbrillance. De chaque pays partent des flux visuels représentant des films et des émissions de télévision doublés et sous-titrés.

Voyons comment le doublage et le sous-titrage sont distribués dans le monde.

4.1. Le Royaume dub

L’Allemagne et les pays germanophones sont le royaume du doublage. Il s’agit de la méthode traditionnelle de traduction des films dans ces pays, ce qui fait du marché du doublage germanophone le plus important d’Europe.

Cette pratique qui a été installée avant la Seconde Guerre mondiale reste encore par défaut, les sous-titres n’étant pas du tout acceptés.

Cette couronne est toutefois partagée avec d’autres pays. L’Italie et l’Espagne doublent également systématiquement tous les films et émissions de télévision étrangers. Comme l’Allemagne, ils ont hérité de cette situation de leurs anciens régimes et en ont fait la norme jusqu’à aujourd’hui.

D’autres pays où le doublage est la règle sont la Chine et l’Inde.

En Chine, la raison en est le régime communiste dictatorial qui contrôle tout ce qui vient de l’extérieur. Ainsi, outre le doublage, les films étrangers sont soumis à une forte censure et à une manipulation du contenu.

Le cas de l’Inde est différent. Un pays immense avec des langues et des dialectes différents.

Le doublage des films étrangers se fait dans trois langues indiennes : Hindi, Tamil et Telugu. Le doublage n’est pas courant dans d’autres langues comme le bengali ou le malayalam en raison du taux d’alphabétisation élevé de la population qui les parle.

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4.2. Les États-Unis et la peur des sous-marins

Les États-Unis sont un cas particulier.

La plupart des prix importants, comme les Academy Awards et les Golden Globes, incluent dans leurs catégories de nomination des films en langue étrangère. Cependant, ces films sont peu exposés en dehors des festivals de cinéma ou des sorties limitées. Ils sont pour la plupart relégués aux services de streaming.

L’une des raisons est le manque d’intérêt du public américain pour la consommation de médias sous-titrés. La plupart de ces films sont distribués par des sociétés indépendantes qui ne peuvent pas investir dans un processus aussi coûteux que le doublage, de sorte que l’histoire n’en finit pas.

Le manque d’intérêt pour les médias sous-titrés entraîne un manque de distribution des films étrangers.

La guerre entre les sub et les dubs est légendaire aux États-Unis, et si vous êtes amateur d’anime, vous savez de quoi je parle.

Nous reviendrons sur ce sujet plus tard.

Le site web Statista a effectué des recherches en 2020, après la sortie de Parasite, et les résultats sont intéressants.

L’étude portait sur les préférences du public adulte américain en matière de films étrangers doublés ou sous-titrés, en fonction de leur origine ethnique.

Le résultat global est que 59% des adultes américains préfèrent regarder des films étrangers en version doublée plutôt qu’en version sous-titrée.

Toutefois, ce chiffre est très différent chez les adultes hispaniques interrogés , dont 57 % affirment préférer regarder les médias étrangers en version sous-titrée.

Il convient également de noter que les Hispaniques sont plus nombreux à connaître plusieurs langues, ce qui les rend plus réceptifs aux films en langue étrangère dans leur langue d’origine.

Toutefois, aux États-Unis, la popularité des sous-titres, principalement des sous-titres courts, s’est récemment accrue. Les nouvelles générations préfèrent regarder des vidéos TikTok et YouTube avec des sous-titres, même si elles sont dans la même langue.

Cette tendance s’explique par le fait que les jeunes ont de nouvelles habitudes de consommation, notamment celle de regarder les médias sur n’importe quel appareil en public. Pour cela, le visionnage en différé leur permet de garder le volume bas ou de le mettre en sourdine, ou de mieux comprendre dans un environnement bruyant.

Bien qu’il s’agisse de sous-titres codés ou de sous-titres anglais pour des contenus anglophones, cela pourrait être un bon signe à l’avenir pour ouvrir les autres langues à un nouveau public formé à la lecture pendant le visionnage d’un film ou d’une vidéo.

Le site web Preply a réalisé une enquête sur l’utilisation des sous-titres aux États-Unis, dont les résultats sont très intéressants.

4.3. Règle des remplaçants

Dans plusieurs pays, les sous-titres sont la norme et le doublage est réservé aux films pour enfants et aux émissions de télévision.

Les Pays-Bas et les pays nordiques consomment tous les médias étrangers en version sous-titrée, le doublage étant réservé aux contenus pour enfants.

Il en va de même au Japon, dans les pays arabophones et en Israël.

4.4. L’Amérique latine et le contrôle des médias

L’Amérique latine est un cas complexe. Il y a dix ans, les sous-titres régnaient sur les films qui sortaient au cinéma et sur les réseaux câblés. Le doublage était réservé à la télévision et aux films pour enfants.

Il en va de même pour le Brésil, même si les Brésiliens parlent le portugais au lieu de l’espagnol.

Cependant, il y a une dizaine d’années, certaines normes émanant de différents pays, combinées aux décisions de grands médias, ont radicalement changé ce scénario.

Actuellement, la plupart des grands réseaux câblés proposent leur contenu doublé avec l’excuse que vous pouvez utiliser le SAP (Secon Audio Program). Mais cette option n’est disponible que dans les bouquets numériques et fonctionne avec les nouveaux téléviseurs.

Juste pour clarifier, l’Amérique latine a un taux élevé de téléviseurs à tube cathodique en raison du coût de la nouvelle technologie. Ainsi, les personnes qui préfèrent les signaux subsoniques mais qui ne peuvent pas se permettre d’acheter un nouveau téléviseur ou de payer les forfaits numériques HD onéreux n’ont plus d’options.

En ce qui concerne les films qui sortent au cinéma, par exemple dans mon pays, l’Argentine, il existe une norme qui exige que des copies égales, doublées et sous-titrées, soient diffusées.

Comme vous pouvez l’imaginer, l’égalité ne subsiste que dans les mots, car les copies doublées sont toujours plus disponibles que les copies sous-titrées. Selon la chaîne de cinémas et le type de public visé, les copies sous-titrées sont inexistantes.

Mais la question qui se pose ici est la suivante : cela représente-t-il les préférences des gens ? Non.

Lorsque Warner Channel LatAm a décidé d’un jour à l’autre de diffuser son contenu uniquement en version doublée, les plaintes du public ont été immédiates. La Warner a répondu : « Les gens l’ont demandé ! », mais nous, en tant que public, avons répondu : « Qui ? ».

Pour les films en salle, la situation est similaire, et lorsque des superproductions sortent, les séances sous-titrées sont les premières à être vendues.

L’excuse de l’égalité n’est qu’une excuse. Je suis en faveur d’une égalité réelle où nous pouvons avoir la liberté de choisir comment voir nos médias pour de vrai.

4.5. L’IA est-elle l’avenir du doublage ?

Flawless AI, une startup pionnière, révolutionne la manière dont les spectateurs découvrent les films doublés.

Cofondée par le réalisateur Scott Mann, la société s’attaque à un problème courant dans l’industrie cinématographique : le décalage gênant entre les mouvements de la bouche d’un acteur et les dialogues doublés.

Le doublage traditionnel perturbe souvent l’expérience visuelle, car les mouvements des lèvres des acteurs ne correspondent pas aux mots prononcés dans les différentes langues. La solution innovante de Flawless AI étudie et reproduit méticuleusement ces mouvements, en veillant à ce qu’ils soient parfaitement synchronisés avec le son doublé.

Cette technologie améliore non seulement le réalisme des films en langue étrangère, mais promet également de rendre l’industrie cinématographique mondiale plus immersive et plus inclusive.

Mann, motivé par son insatisfaction à l’égard des méthodes de doublage existantes, envisage un avenir où les films seront plus accessibles et plus attrayants pour le public international.

Actuellement, Flawless AI collabore avec divers producteurs et studios pour intégrer cette technologie dans leurs processus de post-production. La plus célèbre d’entre elles est le film de Netflix, Fall.

La technologie qui sous-tend Flawless AI est basée sur des recherches avancées, notamment un livre blanc de Christian Theobolt de l’Institut Max Planck d’informatique.

Grâce à l’apprentissage automatique, l’IA est capable de reconnaître et d’imiter avec précision la prononciation humaine et les mouvements de la bouche.

Au-delà de ses prouesses techniques, Flawless AI aspire à avoir un impact culturel profond, en éliminant potentiellement le besoin de catégories de langues étrangères lors des remises de prix, favorisant ainsi une industrie cinématographique plus unifiée et plus inclusive.

5. Le phénomène Anime

un collage coloré reprenant les éléments emblématiques de l'anime : des personnages distinctifs aux grands yeux expressifs et aux expressions faciales exagérées, des scènes de genres populaires comme les mecha, le fantastique et la vie scolaire, ainsi qu'un mélange de décors traditionnels et futuristes.

Il est indéniable que l’anime est un phénomène social et culturel mondial depuis qu’il s’est répandu dans le monde occidental.

5.1. Les débuts et l’évolution

Bien avant que l’anime ne devienne un produit massif, il appartenait à une niche culte avide de contenu et fascinée par la culture et la langue japonaises. Je l’ai déjà fait, je l’ai fait.

Dans les années 80 et 90, la distribution légale d’anime était presque inexistante, avec seulement quelques séries syndiquées pour la télévision, la plupart d’entre elles étant massacrées par un doublage médiocre. Cette situation était courante dans le monde entier.

À la fin des années 1990 et au début des années 2000, l’essor de la distribution de DVD a rendu les dessins animés accessibles à un public plus large, et davantage de licences ont été acquises. Cela signifiait également la découverte légale de l’anime dans sa langue d’origine avec des sous-titres.

Cependant, les fans hardcore étaient déjà habitués à cela, grâce aux fansubs et à la distribution en ligne, qui, bien sûr, n’était pas si légale.

Il est intéressant de souligner que les fansubs ont contribué à la diffusion de films et de séries japonaises qui n’auraient pas été connus autrement, créant un fandom suffisamment fort pour continuer à croître jusqu’à ce qu’il attire l’attention des entreprises japonaises.

Il s’agit d’un moment charnière car, après une quinzaine d’années au cours desquelles un public mondial a appris la langue japonaise et s’est immergé dans la culture japonaise grâce à l’explosion des anime, les sociétés d’anime japonaises ont réalisé qu’il existait un public étranger pour leurs produits.

Aujourd’hui, on trouve des anime sur presque tous les services de streaming, y compris Disney+.

5.2. La guerre des doublages : la version animée

C’est dans le fandom des anime que la guerre sub vs dub a été la plus active et la plus extrémiste.

Avec des fans puristes dont le principal débouché a été les fansubs avec une nette préférence pour les subs, et des fans qui se sont d’abord habitués à la distribution DVD et à la télévision câblée, puis au streaming, préférant les versions doublées.

La vérité, c’est que les animes sous-titrés ont permis à de nombreuses personnes d’apprendre une langue complexe comme le japonais, et que beaucoup d’entre elles ont vu leur vie changer grâce à des opportunités telles que des bourses d’études et des emplois à l’étranger.

Beaucoup de mes amis vivent actuellement au Japon, avec des emplois formidables dans la conception, la traduction ou le développement de jeux, et tout a commencé parce que nous voulions regarder l’anime Sailor Moon dans sa langue d’origine.

Voici un bon exemple des différences entre le doublage et le sous-titrage :

Les contenus animés ne sont pas sujets à des problèmes de synchronisation des lèvres et sont donc un peu meilleurs que les films réels.

Qu’en pensez-vous ?

La version originale japonaise sous-titrée est-elle meilleure que la version doublée ? Faites-le moi savoir dans les commentaires.

5.3. Fansubs

Si nous établissons une chronologie historique, nous pouvons faire remonter l’origine des fansubs aux années 70.

Cependant, ils ont commencé dans les années 80, comme nous les connaissons aujourd’hui. Les fansubs sont des traductions de sous-titres réalisées par des fans et sont nés en raison de l’absence d’anime sous licence officielle aux États-Unis.

À l’époque, les chaînes de télévision recherchaient des émissions animées destinées aux enfants, mais l’anime moyen était et est toujours destiné à un public adulte.

Les premiers pas du fansubbing ont eu lieu dans des clubs de science-fiction où l’on projetait des films d’animation et quelques épisodes de séries animées. La technologie de l’époque était limitée et le processus était coûteux.

Dans les années 90 et au début des années 2000, avant l’ère de l’internet à haut débit, la plupart des fansubbing étaient réalisés à partir de VHS et de Betamax et distribués sur CD-R ou DVD-R.

Avec l’arrivée de l’internet à haut débit et des logiciels de sous-titrage libres, le processus de fansubbing est devenu plus facile et moins coûteux.

Les fansubs existent toujours et bien que la plupart des séries d’anime soient disponibles sur différents services de streaming, tout le monde ne peut pas se permettre de les payer.

Capture d'écran du forum MyAnimeList.

MyAnimeList : Les forums d’anime sont remplis d’utilisateurs qui discutent des meilleures sources de fansubs.

Outre les questions juridiques et morales qui ont toujours entouré le fansubbing, il y a la question de la qualité. Ce type de traduction n’étant pas réalisé par des professionnels, la qualité de la traduction est parfois douteuse.

D’autre part, les fansubbers consacrent beaucoup de travail, d’efforts et d’énergie à offrir au public une expérience saine et immersive.

Comment cela se fait-il ?

En expliquant les détails culturels dans les notes du traducteur et en respectant l’utilisation des noms de famille et des suffixes qui, en japonais, dépassent le domaine linguistique et sont liés à des comportements culturels et sociaux.

Malheureusement, tous ces détails sont passés sous silence dans les traductions officielles, qu’elles soient sub ou dub.

Il est intéressant de souligner que, bien que les fansubs soient généralement associés aux anime et aux médias d’Asie de l’Est, dans des pays comme la Chine et l’Italie, où le doublage est la seule méthode de traduction pour les contenus étrangers, les fansubs sont également une alternative pour les films et les émissions de télévision américains.

La Chine a une politique très stricte en matière d’accès à l’internet et une forte censure en ce qui concerne les contenus audiovisuels étrangers, en raison de son gouvernement communiste dictatorial.

5.4. Distribution en ligne

La distribution en ligne a rendu le fansubbing accessible à toute personne disposant d’une connexion internet. Cela a également changé les règles du jeu. Car plus le public est large, plus ils sont connus.

Avec une telle exposition, ils étaient dans le collimateur des entreprises japonaises qui voyaient dans les fansubs une menace pour l’octroi de licences pour leurs séries.

Cependant, du début des années 2000 à la fin des années 2010, les anime sous licence n’étaient pas disponibles dans le monde entier, laissant les habitants de certaines régions compter sur les fansubs comme seul moyen d’accéder aux anime.

En outre, la distribution officielle de DVD, avec sous-titres et doublages, était disponible sur les grands marchés, tels que les États-Unis, l’Australie et l’Europe. Les pays d’Amérique latine s’appuient sur les dessins animés diffusés sur les réseaux câblés ou sur le piratage.

5.5. Services de diffusion en continu

L’arrivée des services de streaming a également changé la donne en général et pour les anime et le fansubbing en particulier.

Crunchyroll, aujourd’hui le plus grand service de streaming d’anime au monde, a pour origine la distribution de contenu fansubbé avec quelques licences qu’ils ont choisies à l’époque.

Bien entendu, les sociétés d’anime n’ont pas vu cela d’un bon œil, si bien que Crunchyroll a dû supprimer tous les contenus fansubbés et se concentrer uniquement sur les licences. Actuellement, elle appartient à Sony et peut être considérée comme la plus grande société de distribution d’anime du monde occidental.

Cependant, la diffusion en continu permet aux animés d’être disponibles pratiquement partout. Outre Crunchyroll, les principales plateformes de diffusion en continu disposent d’une section « anime » dans leur catalogue. Le cas le plus récent est celui de Disney+ avec l’exclusivité de Bleach.

Netflix produit des séries animées originales et a même diffusé certaines séries en simultané avec le Japon.

La diffusion en continu propose des versions doublées et sous-titrées, ce qui met fin à la bataille interminable entre les versions doublées et sous-titrées et donne au public la liberté de choisir.

5.6. Statut actuel

Depuis l’arrivée massive des plateformes de streaming, les fansubs ont perdu la vedette dans le monde de l’anime.

Cependant, ils sont toujours actifs en tant qu’alternative pour ceux qui n’ont pas les moyens de payer les services de streaming ou pour les personnes qui recherchent des séries rares ou anciennes qui ne peuvent être trouvées nulle part.

La version sous-titrée des anime sur les plateformes de streaming est réalisée par des traducteurs professionnels.

Cependant, certains traducteurs ne sont pas des fans ou ne connaissent pas toutes les nuances de la culture populaire, et le résultat final est une traduction moyenne sans les détails que les fansubbers utilisent pour enrichir l’expérience.

Cependant, des plateformes comme Crunchyroll en sont conscientes et plusieurs de leurs traducteurs sont issus du monde du fansub.

Les plateformes de diffusion en continu et les sociétés de divertissement apprennent beaucoup du monde interlope du fansubbing, car de toute évidence, les fans recherchaient quelque chose que les versions officielles ne leur donnaient pas.

Pour l’instant, si vous me demandez ce que je choisis, je vous dirai la sortie officielle en streaming. Je suis un ancien fansubber, mais je suis aussi un traducteur professionnel à part entière maintenant, donc soutenir ma profession est mon objectif principal.

Cependant, je n’ai pas honte de dire que mes premiers pas dans la traduction audiovisuelle ont été faits en tant que fansubber, car c’est là que j’ai trouvé ma véritable vocation.

6. Traduction, localisation et adaptation

Illustration d'éléments tels que des dictionnaires et des guides linguistiques, des personnes travaillant sur des ordinateurs avec des logiciels de traduction, et l'édition de films ou de fichiers audio pour la localisation.

La traduction de contenus audiovisuels, qu’il s’agisse de sous-titrage ou de doublage, est un processus complexe qui implique de nombreuses personnes. Cependant, il existe différentes voies selon que le film sera sous-titré ou doublé.

6.1. Les étapes de la traduction

Globalement, il existe trois cas de figure : la traduction, la localisation et l’adaptation.

La traduction est la première étape. Le scénario du film ou de la série télévisée est traduit dans la langue cible. En général, cette première traduction est plus ou moins littérale.

La localisation consiste à adapter le texte traduit à une certaine culture, région ou variante linguistique afin de rendre le produit plus proche et plus compréhensible pour le public.

L’adaptation ressemble à la localisation, mais elle est très différente. En général, l’adaptation se produit lorsque quelque chose qui est dit dans la langue d’origine n’a pas de signification équivalente dans la langue cible, de sorte que le traducteur doit chercher quelque chose qui a du sens pour le public.

Cela se produit à un niveau culturel plutôt que linguistique. Dans ces cas, une traduction littérale ne permet pas d’atteindre le public, car il n’y a pas de contexte culturel commun.

Maintenant que j’ai clarifié les différents cas de traduction, voyons comment chaque méthode fonctionne.

6.2. Quel est le processus de sous-titrage ?

Le sous-titrage est plus facile et moins coûteux que le doublage car il nécessite moins de personnel et moins de ressources technologiques.

Tout commence par la transcription du scénario.

Les sociétés de distribution fournissent parfois le scénario original aux sociétés de sous-titrage, mais celui-ci doit généralement être transcrit à partir de l’audio du film ou de la série télévisée.

La transcription est effectuée par une personne spécialisée dans ce domaine, qui doit être un locuteur natif ou avoir des compétences d’écoute avancées dans la langue originale pour transcrire non seulement les dialogues ou la narration, mais aussi tout autre son important ou toute information à l’écran qui doit être traduite.

Une fois la transcription effectuée, la traduction est l’étape suivante.

Un traducteur qualifié le fait de manière claire et fidèle à l’original, tout en respectant certaines règles spécifiques, par exemple deux lignes de texte seulement et un nombre précis de caractères par ligne. Il existe également des règles linguistiques telles que le type de mots qui doivent se trouver à la fin d’un saut de ligne.

La traduction terminée, qui comprend les éventuels travaux de localisation ou d’adaptation et la relecture, est envoyée pour codification temporelle.

La personne chargée de cette tâche doit déterminer l’heure du début et de la fin de chaque ligne de dialogue et s’assurer qu’elle est synchronisée avec l’audio de la vidéo.

Ensuite, le sous-titre est créé à l’aide d’un logiciel spécialisé où la composition est effectuée, par exemple la police, la taille, la couleur, les styles, l’emplacement des sous-titres, etc.

La dernière étape est le contrôle de qualité, où tout est vérifié : la traduction, le timing et la composition. Si tout est correct, les sous-titres sont livrés au studio ou à la société de distribution.

6.3. Comment se déroule le doublage d’un film ou d’une série ?

Le doublage est un processus plus complexe que le sous-titrage avec un budget qui peut être 15 fois plus élevé.

C’est l’une des raisons pour lesquelles, en fonction du pays et du film ou de l’émission, les subsides sont une meilleure option.

Outre la question financière, le doublage nécessite plus de personnes impliquées et plus d’étapes à franchir.

Le point de départ est le même que pour le sous-titrage : la transcription du texte est effectuée par un locuteur natif ou un traducteur ayant des compétences d’écoute avancées.

Vient ensuite la traduction, qui comprend également la localisation. Dans le doublage, il est très courant de procéder à une adaptation, ce qui signifie que certaines parties du scénario sont totalement modifiées pour être adaptées à la culture et à la sensibilité du public cible.

C’est souvent le cas pour les expressions idiomatiques, les blagues, les questions religieuses et politiques. Toutefois, il ne s’agit pas toujours d’une question de sensibilité, mais de s’assurer que l’énoncé a un sens pour le public cible.

Une fois le scénario traduit, la recherche de talents vocaux commence. C’est l’une des parties les plus difficiles de tout le processus. En général, cette étape est réalisée par la société de doublage, qui n’est pas liée à l’équipe de traduction.

Une fois la distribution des voix terminée, l’enregistrement du scénario commence. Il s’agit d’une étape technique qui réunit l’équipe de traduction et l’équipe d’enregistrement, y compris les coachs vocaux et les réalisateurs. Outre l’enregistrement lui-même, l’objectif le plus important est la synchronisation des lèvres.

L’étape finale est le mixage, au cours duquel les rédacteurs et les experts du son mélangent le doublage enregistré avec la vidéo.

7. Les films étrangers comme outil d’apprentissage

Une salle de classe où les élèves regardent un film étranger, avec des sous-titres à l'écran, et prennent des notes. L'enseignant indique au tableau des éléments culturels et linguistiques du film.

Les films et émissions de télévision étrangers peuvent constituer un outil puissant pour l’apprentissage d’une langue étrangère. Ils fournissent non seulement le matériel d’écoute inséré dans un contexte visuel précis, mais aussi, grâce à l’utilisation de sous-titres, un tout nouveau niveau d’apprentissage.

Plusieurs études ont été menées sur l’utilisation des sous-titres comme outil d’apprentissage. Vous pensez probablement que la seule façon de regarder un film ou une émission étrangère est de le faire dans sa langue originale avec des sous-titres dans votre langue.

Bien qu’il s’agisse de la méthode la plus courante, il existe d’autres combinaisons qui peuvent vous aider à améliorer l’apprentissage de n’importe quelle langue.

Par exemple, si vous avez déjà une connaissance de base ou intermédiaire d’une certaine langue, vous pouvez regarder un film ou une émission de télévision dans cette langue avec des sous-titres dans la même langue. Ainsi, vous écouterez et lirez dans la même langue, en pratiquant la prononciation et l’orthographe en même temps.

De plus, cette méthode vous permet de comprendre facilement la grammaire et la syntaxe tout en l’absorbant naturellement.

À l’université, alors que j’étudiais pour devenir traductrice, nos professeurs nous disaient que la meilleure façon d’améliorer notre prononciation et notre capacité d’écoute était de consommer des médias audiovisuels dans leur langue originale avec des sous-titres dans la même langue.

Je peux vous assurer qu’il s’agit d’une excellente méthode pour pratiquer et apprendre tout en regardant vos émissions de télévision et vos films préférés.

Il existe également une troisième méthode, qui consiste à pratiquer deux langues étrangères en même temps, à condition d’avoir un niveau intermédiaire dans au moins l’une d’entre elles.

Je vais vous donner un exemple : lorsque j’étudiais le japonais, j’avais l’habitude de regarder des animes avec le son japonais et les sous-titres anglais (ma langue maternelle est l’espagnol). Ce faisant, j’ai appris beaucoup de vocabulaire et de grammaire japonais, tout en améliorant ma vitesse de lecture et ma compréhension de l’anglais.

En 2011, un rapport demandé par la Commission européenne a été publié,« Study on the use of subtitling : Le potentiel du sous-titrage pour encourager l’apprentissage des langues étrangères et améliorer la maîtrise des langues étrangères« .

Cette étude, bien qu’elle ait eu lieu il y a plus de 10 ans, ne vieillit jamais. L’Europe est connue pour son multilinguisme et cette étude met l’accent sur la façon dont les médias audiovisuels jouent un rôle clé dans la diffusion et l’apprentissage des langues.

L’une des sections du rapport présente les chiffres de l’une des enquêtes :

« Selon les résultats de l’enquête, dans les pays ayant une tradition de sous-titrage, la majorité des personnes interrogées déclarent que leur niveau de langue (en particulier en anglais) est proche de celui de leur langue maternelle, c’est-à-dire un niveau de 4 ou 5 sur une échelle de 5, alors que dans les pays ayant une tradition de doublage, la majorité des personnes interrogées évaluent leur niveau à 3 sur une échelle de 5. »

8. Conseils pour regarder des films et des émissions dans la langue originale

Illustration représentant un salon confortable où l'on peut regarder des films et des émissions dans leur langue d'origine.

8.1. S’appuyer sur le contexte

Si vous demandez à un traducteur de traduire rapidement quelque chose à la volée, il vous demandera « contexte ». La compréhension d’une langue est toujours liée au contexte.

Les mots, les expressions et les phrases ne peuvent pas transmettre un sens complet s’ils ne sont pas placés dans un contexte concret.

Dans un film ou une émission de télévision, le contexte est présent à la fois sur le plan visuel et sonore. Les expressions des personnages, le ton de la voix, les scénarios et même la musique sont autant d’indices qui permettent de mieux comprendre le récit.

Ainsi, si vous ne saisissez pas tout ce qui est dit, vous disposez d’outils pour mieux comprendre.

8.2. Utiliser efficacement les sous-titres

Cela peut sembler évident, mais vous ne savez peut-être pas qu’il existe différentes façons d’utiliser les sous-titres.

La méthode standard consiste à utiliser les sous-titres dans votre langue. Si votre langue maternelle est l’anglais, le meilleur moyen de regarder des contenus étrangers est de les regarder avec des sous-titres en anglais. De cette façon, vous êtes exposé à une langue étrangère tout en vous entraînant à lire dans votre propre langue. Il en va de même pour toutes les langues.

Mais vous pouvez aussi mettre les sous-titres dans la même langue que le film, ce qui vous permet de vous entraîner à la lecture et d’apprendre à associer le son à la forme écrite.

Un autre moyen utile consiste à regarder le film avec des sous-titres codés dans la même langue que le film. Ce type de sous-titres est destiné aux personnes malentendantes, mais comme, en plus des dialogues, ils incluent des descriptions de sons, c’est un excellent outil pour apprendre un nouveau vocabulaire.

Enfin, vous pouvez regarder des contenus dans votre langue avec des sous-titres dans votre langue également, afin d’exercer votre vitesse de lecture et de pouvoir regarder des contenus dans des endroits où vous ne pouvez pas du tout écouter.

Sur le site web d’AI Media, on peut lire dans un article que « Que vous regardiez un contenu dans votre propre langue ou dans une langue que vous apprenez, des études ont montré que les sous-titres facilitent la mise en correspondance du contenu entre le son, le sens et le texte, huilant ainsi les rouages de la compréhension – et stimulant votre cerveau ».

L’article cite quelques études sur la façon dont les légendes et les sous-titres aident à une meilleure et complète compréhension du contenu visuel.

Le site TurnOnTheSubtitles.org fait connaître l’importance des sous-titres pour les enfants qui apprennent à lire.

Sur leur page d’accueil, ils affirment : « Le fait d’activer les sous-titres lorsque les enfants regardent la télévision peut doubler les chances d’un enfant d’apprendre à lire. C’est tellement simple et cela peut tellement aider l’alphabétisation des enfants que nous voulons le crier sur tous les toits !

8.3. Apprendre des phrases de base

L’apprentissage de phrases de base peut être utile pour commencer à identifier les mots dans des situations spécifiques. Des expressions comme « salutations », « échanges cordiaux », etc., sont utiles non seulement pour regarder des films, mais aussi en tant que connaissances générales en cas de voyage.

En outre, l’apprentissage de ces phrases de base est un excellent moyen d’améliorer l’expérience des téléspectateurs. Il n’y a rien de plus gratifiant que de comprendre des phrases et des mots dans une langue étrangère.

8.4. Pause et retour en arrière

Si vous avez manqué une phrase ou une ligne de sous-titres, ou si vous n’avez pas compris quelque chose parce que les sous-titres étaient trop rapides, vous pouvez toujours faire une pause et revenir en arrière. Cela prend peut-être plus de temps à regarder, mais cela permet de s’assurer que l’on comprend tout.

8.5. Recherche culturelle

Vous pouvez faire des recherches culturelles avant de regarder un film, afin d’avoir une idée générale du pays et de la culture où il a été réalisé. Et bien sûr, après le visionnage, il est conseillé de faire des recherches pour bien saisir les détails qui vous ont peut-être échappé.

Il est également conseillé de faire des recherches sur l’équipe du film pour connaître ses autres œuvres, sa popularité dans son pays d’origine et l’impact qu’elle a sur la culture populaire.

8.6. Regarder avec des amis bilingues

Regarder des films étrangers avec des amis bilingues est une expérience formidable. Je me souviens de l’époque où je regardais des séries japonaises avec mes amis japonais, et où ils m’expliquaient tous ces petits détails qui, pour un étranger comme moi, n’avaient parfois aucun sens.

De plus, ils peuvent expliquer facilement tout ce qui a trait à la langue et vous pouvez avoir un échange avec eux à la volée.

C’est non seulement une bonne idée pour en savoir plus sur le contexte d’un film ou d’une émission de télévision, mais aussi pour pratiquer la langue que vous apprenez.

9. Outils et ressources supplémentaires

Une femme en gilet jaune utilise des applications d'apprentissage des langues sur sa tablette.

9.1. Apps d’apprentissage des langues

Lorsque vous apprenez une nouvelle langue, la technologie peut vous être d’un grand secours. Les applications d’apprentissage des langues ont révolutionné le secteur de l’acquisition des langues étrangères depuis des décennies.

Il en existe de toutes les formes et de toutes les couleurs, axés sur différents aspects de l’apprentissage des langues. Cependant, vous devez garder à l’esprit que ces applications ne remplacent pas l’expérience immersive des cours en personne, des conversations avec des locuteurs natifs ou des films et émissions de télévision.

Une étude réalisée par l’Université de Columbia aux États-Unis reconnaît l’importance des applications d’apprentissage des langues, mais souligne également leurs inconvénients : « les applications ont tendance à enseigner le vocabulaire dans des unités isolées plutôt que dans des contextes pertinents ; deuxièmement, les applications s’adaptent peu aux compétences des apprenants individuels ; et troisièmement, les applications offrent rarement un retour d’information explicatif et correctif aux apprenants ».

Alors, sont-ils pratiques ? Bien sûr, mais seulement en tant que compagnon pour vous aider dans le processus d’apprentissage, et non comme la seule façon de procéder.

L’une des applications d’apprentissage des langues les plus populaires est Duolingo, dont le mécanisme s’apparente à un jeu.

Cependant, vous devez garder à l’esprit deux choses : il est bon d’apprendre du vocabulaire et des phrases courantes et d’avoir une approche de la langue qui vous intéresse. De plus, vous devez être cohérent avec l’utilisation, sinon il est très facile de perdre la trace de ce que vous avez appris.

Si vous souhaitez connaître les autres applications d’apprentissage des langues disponibles, le magazine Condé Nast Traveler a fait une sélection des meilleures applications d’apprentissage des langues, et je suis tout à fait d’accord !

9.2. Sous-titres annotés

Les sous-titres annotés ne sont pas aussi connus que les sous-titres ordinaires, mais ils sont utiles pour mieux comprendre une vidéo dans une langue étrangère.

Les annotations sont très courantes dans les vidéos YouTube. Il s’agit d’effets textuels ajoutés à la vidéo. Leur fonction est d’expliquer ce qui se passe, ce qui est dit ou chanté.

Outre leur objectif initial, les sous-titres annotés aident les locuteurs étrangers à mieux comprendre le contexte, les blagues ou les paroles de chansons, car ils sont affichés dans le cadre de la conception de la vidéo.

9.3. Forums des téléspectateurs

À l’ère des médias sociaux, les forums semblent appartenir au passé. Cependant, ils existent toujours et constituent une excellente option pour échanger et rencontrer de nouvelles personnes partageant les mêmes hobbies et les mêmes goûts.

La principale différence avec les médias sociaux est que les forums se concentrent sur un sujet, un fandom ou un hobby. Vous pouvez donc rejoindre un forum sur les films étrangers ou certaines émissions de télévision. Vous pouvez discuter du contenu et, en fonction de la langue du forum, vous pouvez exercer vos talents de rédacteur.

10. Mon expérience du visionnage de films et d’émissions de télévision étrangers

Vue arrière d'une femme pointant la télécommande d'un téléviseur.

10.1. Mes premières expériences

Mon premier film sous-titré au cinéma était une comédie française, Trois hommes et un couffin, qui, deux ans plus tard, a été adaptée par Hollywood sous le titre Three Men and a Baby, avec Tom Selleck, Steve Guttenberg et Ted Danson.

J’avais 8 ans et ma mère m’a emmenée parce qu’elle aimait les films français.

L’année suivante, je lui ai demandé de regarder un film de King Kong avec des sous-titres. J’ai grandi dans les années 80, à une époque où les films sous-titrés n’étaient projetés que dans les cinémas et où, à la télévision, ils n’étaient que doublés.

Lorsque mon père a acheté un magnétoscope, j’ai commencé à regarder de nombreux films sous-titrés, ce qui m’a permis d’améliorer ma vitesse de lecture et mon exposition à l’anglais et à d’autres langues.

10.2. Les films servent d’outil d’apprentissage

Une fois que mon cerveau s’est habitué à lire et à comprendre tout en étant attentif à l’action sur l’écran, je n’ai pas pu revenir aux doublages, à l’exception des films d’animation.

J’ai appris l’anglais en autodidacte, sans enseignement formel. Mes tuteurs en anglais étaient les films, les séries télévisées, la musique, les bandes dessinées, les livres de Harry Potter et, bien sûr, un bon dictionnaire.

Lorsque j’ai eu suffisamment confiance en moi, j’ai osé lire des livres plus compliqués.

Lorsque les animes m’ont donné envie d’apprendre le japonais, j’ai regardé des animes avec des sous-titres en anglais. Je traitais deux langues étrangères en même temps. L’anime m’a également permis de découvrir ce qui allait devenir ma véritable vocation : le métier de traducteur multimédia.

Mes premiers pas ? Le fansubbing.

Ainsi, lorsque j’ai décidé d’étudier pour devenir traductrice en anglais, j’ai passé l’examen d’admission à l’université avec une bonne note, et toute ma formation s’est résumée à des films et des émissions télévisées.

Je sais que le doublage est nécessaire dans certaines circonstances, par exemple pour les personnes malvoyantes qui ne peuvent pas lire les sous-titres ou pour les enfants. Mais regarder des films étrangers dans leur langue maternelle est une porte ouverte non seulement sur une autre culture et une autre langue, mais aussi sur des opportunités.

Vous ne savez pas comment une langue peut éveiller votre curiosité et sur quel chemin cette curiosité peut vous mener.

10.3. Mon meilleur conseil

Je connais des gens qui refusent de regarder des films étrangers à cause des sous-titres. Leur argument est qu’ils ne peuvent pas profiter de l’ensemble de l’action s’ils doivent lire en bas de l’écran.

D’autres personnes m’ont dit qu’elles n’aimaient pas écouter une langue qu’elles ne comprenaient pas et qu’elles préféraient donc tout regarder en version doublée.

Je peux faire preuve d’empathie à l’égard des personnes qui ont réellement un problème, comme les malvoyants, les personnes âgées, les petits enfants ou tout autre problème qui les empêche de lire correctement à une vitesse rapide.

Mais si votre seule excuse est de ne pas apprécier l’ensemble du tableau, ou si vous n’aimez pas entendre une autre langue que la vôtre, vous risquez de ne pas aimer ce que je pense.

Voici donc une liste de mes conseils pour apprécier les films et les émissions de télévision en langue étrangère :

Pratique.

Si vous n’avez pas l’habitude de regarder des films avec des sous-titres, vous devez vous entraîner. Comment? Tout regarder avec des sous-titres !

Oui, même le contenu dans votre langue. Lire à un rythme rapide est possible, il suffit de le faire régulièrement. Une fois que votre cerveau s’y sera habitué, vous profiterez de toute l’action ET de la lecture sans même vous en rendre compte.

Commencez par les émissions de télévision.

Peut-être qu’un film pourrait être intimidant au début parce que vous devez lire des sous-titres pendant deux heures. Mais si vous commencez à regarder des émissions télévisées dont la durée moyenne par épisode est de 20 ou 30 minutes, il vous sera plus facile de suivre.

De plus, les séries télévisées ont un effet d’accroche, et vous pouvez finir par enchaîner toute une série sans vous en rendre compte.

Choisissez des films et des émissions de télévision provenant de pays et de langues qui vous intéressent.

Cela peut sembler évident, mais si vous regardez des films étrangers pour la première fois, le mieux est de commencer par quelque chose que vous connaissez déjà ou avec lequel vous vous sentez à l’aise.

Lorsque j’ai commencé à consommer des divertissements asiatiques, je me suis d’abord tournée vers les médias japonais, car je connaissais déjà les animes. Cependant, une fois que je m’y suis habitué, je suis passé aux films et émissions de télévision sud-coréens, chinois et thaïlandais.

11. Séries télévisées

Jetons un coup d’œil à un certain nombre de séries télévisées internationales que vous pouvez trouver actuellement sur les plateformes de diffusion en continu et qui valent la peine d’être regardées pour leur valeur divertissante et leur diversité linguistique.

Jeu du calmar (Ojing-eo geim – Corée du Sud)

Cette série sud-coréenne de 10 épisodes est disponible sur Netflix dans le monde entier.

Le principe ? 456 candidats acceptent de participer à un jeu de survie basé sur des jeux d’enfants pour gagner 45,600 millions de won et sortir de la pauvreté. Cependant, les jeux ne sont pas si innocents et l’événement se transforme en une bataille mortelle pour la survie.

Jeux sacrés (Inde)

Ce thriller est la première série télévisée indienne produite pour Netflix. Avec une durée totale de 16 épisodes, Sacred Games suit un officier de police qui reçoit un avertissement cryptique d’un membre de la mafia et qui est maintenant impliqué dans une course pour sauver Mumbai d’un désastre.

Vous pouvez trouver Sacred Games sur Netflix dans le monde entier.

Le patron (El Encargado – Argentine)

La langue espagnole compte 32 variantes, mais celle qui est parlée en Argentine est unique. Je ne dis pas cela parce que je suis argentin, mais si vous nous écoutez parler, vous n’identifierez pas les caractéristiques communes de l’espagnol standard.

C’est donc un excellent moyen de découvrir la variante argentine avant de visiter Buenos Aires. The Boss suit Eliseo, le gérant d’un immeuble de luxe à Buenos Aires, qui utilise ses connaissances et son accès pour manipuler la vie de ses locataires.

Cette série est disponible sur Disney+ dans certains pays.

Dark (Allemagne)

Cette série télévisée allemande comprend 3 saisons et un total de 26 épisodes.

Située dans une ville allemande, la série suit une famille à travers les années avec des éléments surnaturels, où après la disparition de deux enfants, la relation entre quatre familles a été exposée.

La série est disponible dans le monde entier sur Netflix.

Lupin (France)

Une version moderne du personnage classique français Arsène Lupin, criminel en col blanc et maître du déguisement. La série compte trois saisons et un total de 17 épisodes.

Il est disponible sur Netflix dans le monde entier.

Beforeigners (Norvège)

Cette série norvégienne produite pour HBO Max Nordic est un mélange étonnant de science-fiction, d’action et de drame.

Avec deux saisons et 12 épisodes au total, Beforeigners se déroule dans un futur proche où des phénomènes étranges se produisent. L’un de ces événements consiste à faire apparaître des personnes de différentes époques à l’époque actuelle.

Le Makanai : Cuisiner pour la maison des Maiko (Maiko-san chi no makanai-san – Japon)

Basée sur le manga du même nom, il s’agit de la première série télévisée pour Netflix réalisée par le célèbre réalisateur japonais Hirokazu Kore-Eda (Afterlife, Shoplifters).

L’histoire suit deux amies qui décident de se rendre à Kyoto pour y poursuivre une carrière de maiko, une apprentie geisha. Cependant, l’une d’entre elles prendra un chemin différent et trouvera sa véritable vocation dans la cuisine.

Cette série est disponible sur Netflix dans le monde entier.

Lune noire (Luna Nera – Italie)

Au XVIIe siècle, en Italie, un groupe de femmes est soupçonné de sorcellerie et poursuivi par un groupe qui se fait appeler les Benandanti.

La série compte 6 épisodes et est disponible sur Netflix dans le monde entier.

Spectros (Brésil)

Cette série, qui combine le meilleur du folklore brésilien avec des histoires de fantômes japonaises, est un bon moyen d’aborder la langue portugaise du Brésil. Vous vous demandez peut-être ce que les Japonais ont à voir là-dedans.

C’est au Brésil que la population japonaise est la plus nombreuse en dehors du Japon, et elle se trouve principalement dans le quartier de Liberdade, à Sao Paulo.

Cette série se déroule à Liberdade et suit un groupe d’adolescents qui se retrouvent au cœur d’un conflit entre les fantômes japonais et la sorcellerie brésilienne.

Je suis allé à São Paulo, et croyez-moi, Liberdade est comme un petit morceau de Japon au cœur du Brésil. Vous pouvez regarder Spectros sur Netflix dans le monde entier.

Notre histoire (Bizim Hikaye – Turquie)

Il s’agit de l’adaptation turque de la série britannique Shameless. La série compte deux saisons et 70 épisodes d’une durée moyenne de 90 minutes chacun.

L’histoire est celle d’une adolescente qui doit s’occuper de ses cinq frères et sœurs après que leur mère les a quittés et que leur père est devenu alcoolique.

Notre histoire est disponible sur Disney+ dans certains pays.

12. Films

Dans cette liste, j’ai rassemblé dix films de différents pays. Mélange de genres, l’important ici est de pouvoir s’imprégner des cultures où ils ont été produits et d’apprécier la diversité des langues.

Parasite (Gisaengchung – 2019 – Corée du Sud)

Le parasite a été imparable lors de la saison des prix au début de l’année 2020. C’est le premier film étranger à avoir remporté le prix du meilleur film aux Academy Awards, ce qui a relancé le débat sur les doublages et les sous-titres.

Parasite est un drame, un suspense et une comédie noire qui dépeint d’un œil critique la lutte des classes sociales en Corée du Sud.

La famille Ki-take est au chômage et a un incident avec la riche famille Parks.

Le Clan (El Clan – 2015 – Argentine)

Inspiré de faits réels, The Clan suit la célèbre famille argentine Puccio qui, en apparence, semble être une famille modèle, mais qui cache un vilain secret : elle enlève des gens pour les torturer, demande une rançon et, une fois l’argent obtenu, les tue.

La famille Puccio et ses crimes ont été découverts dans les années 80 et leur cas a ébranlé la société argentine.

Drive My Car (2021 – Japon)

Basé sur la nouvelle de Haruki Murakami, ce film suit un metteur en scène de théâtre qui est chargé de diriger une production multilingue d’Oncle Vanya à Hiroshima, alors qu’il doit encore faire face à la perte de sa femme.

Drive My Car a remporté le prix du meilleur film en langue étrangère aux Academy Awards en 2022.

La pire personne du monde (Verdens verste menneske – 2021 – Norvège)

Ce film a été nommé pour le meilleur film en langue étrangère aux Academy Awards, l’année où Drive My Car a été récompensé.

L’histoire suit Julie, une jeune femme vivant à Oslo et confrontée aux vicissitudes de l’amour, des relations et de la carrière.

Amélie (Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – 2001 – France)

Amélie peut être considérée comme un classique du cinéma mondial. Le film a été acclamé par la critique et a connu un énorme succès au box-office mondial.

L’histoire suit le personnage principal, une jeune fille parisienne innocente, dotée d’un sens aigu de la justice et désireuse d’aider les autres.

18 Présents (18 regali – 2020 – Italie)

Basée sur une histoire vraie, cette histoire émotionnelle et dramatique est centrée sur Elisa, une femme qui est sur le point de donner naissance à sa fille et qui découvre qu’elle est atteinte d’un cancer du sein en phase terminale.

Dans les derniers jours de sa vie, elle rassemble 18 cadeaux pour sa fille afin qu’elle puisse faire partie de sa vie pendant les 18 prochaines années.

Phoenix (2014 – Allemagne)

Phoenix se déroule en Allemagne après la Seconde Guerre mondiale et suit une femme juive ayant survécu à l’Holocauste, qui doit subir une opération de reconstruction du visage à la suite d’une blessure par balle et qui, de retour à Berlin, n’est pas reconnue par son mari.

Le film a été considéré comme l’un des meilleurs films étrangers de la décennie.

Mères parallèles (Madres Paralelas – 2021 – Espagne)

Écrit et réalisé par le célèbre réalisateur espagnol Pedro Almódovar, Parallel Mothers suit deux femmes qui ont accouché le même jour dans le même hôpital et comment leurs vies sont interconnectées.

Lunana (2019 – Bhoutan)

Ce magnifique film bhoutanais suit Ugyen, un futur enseignant qui se voit confier sa dernière mission dans le village de montagne isolé de Lunana.

Cependant, le véritable rêve d’Ugyen est d’aller en Australie pour devenir chanteur.

Ida (2013 – Pologne)

L’histoire se déroule dans les années 60, à l’époque du communisme en Pologne, et suit le personnage principal qui est sur le point de devenir nonne, mais avant de prendre ses voix, on lui demande de rendre visite à sa tante, son seul parent survivant à Varsovie.

Ida y découvre que ses parents étaient juifs et qu’ils ont été tués dans un camp de concentration. Orpheline, elle a été élevée par des religieuses.

Conclusion

Les films et émissions de télévision étrangers sont une formidable porte ouverte sur le monde. Les apprécier dans leur langue maternelle est la clé pour s’exposer à une autre culture et à une autre langue sans avoir à voyager.

Nous vivons aujourd’hui dans un monde globalisé, avec les outils nécessaires pour accéder à n’importe quel contenu depuis n’importe où. Nous n’avons donc aucune excuse pour sortir de notre zone de confort et oser vivre une expérience nouvelle et différente.

Regarder des contenus étrangers dans leur langue d’origine est un voyage immersif qui enrichit votre expérience de divertissement, en vous apportant des connaissances culturelles et linguistiques au creux de votre main.

N’ayez pas peur de vous perdre dans la traduction et élargissez vos horizons en regardant simplement des films qui sont dans une autre langue, mais qui, au fond, parlent le langage universel des sentiments.

Préférez-vous les subs ou les dubs ? J’aimerais savoir ce que vous pensez du fait de regarder des films dans une autre langue, alors laissez-moi un commentaire ci-dessous pour que nous puissions poursuivre cette discussion.

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