15 émissions de télévision comme Heartstopper

L’histoire de Heartstopper est une histoire qui risque de mettre en relief la légende de la création de Harry Potter.

La série est basée sur les romans graphiques autoédités d’Alice Oseman, une auteure de 27 ans qui a signé son premier contrat à l’âge de 17 ans, a raté son examen d’entrée à l’université de Cambridge, vend actuellement plus d’un million de livres par mois et a vu sa création rachetée par Netflix.

Heartstopper est l’histoire de Charlie Spring, un écolier gay qui tombe amoureux de son camarade de classe Nick Nelson. Il suit également la vie de leurs camarades de classe Tao, Elle, Tara et Darcy.

Heartstopper est sorti en avril 2022, salué par une large critique et une grande popularité. Il a déjà été repris pour deux autres séries.

Mais si vous ne pouvez pas attendre aussi longtemps pour avoir votre prochaine dose de drame romantique pour adolescents, voici un récapitulatif de quinze autres séries comme Heartstopper que vous pouvez regarder dès maintenant.

Éducation sexuelle

Cette série dramatique britannique créée par Laurie Nunn suit la vie des élèves, des familles et du personnel de l’école secondaire Moordale.

Le personnage principal est Otis Milburn (Asa Butterfield), qui commence la série en étant ambivalent par rapport au sexe, mais cela change rapidement lorsqu’il ouvre une clinique de sexothérapie avec son amie Maeve (Emma Mackey), qui est quelque peu rebelle.

Les choses se compliquent cependant quand Otis commence à avoir des sentiments pour Maeve.

Nous suivons également son meilleur ami, Eric Effiong (Ncuti Gatwa), qui est à la fois gay et fils de parents immigrés nigérians stricts, Adam Groff (Connor Swindels), le fils tyrannique du directeur qui devient l’intérêt amoureux d’Eric, Jackson Marchetti (Kedar Williams-Stirling), le directeur qui s’efforce de répondre aux attentes, et une clique de filles connue sous le nom d’Intouchables.

Avec une formidable distribution comprenant Gillian Anderson (X-Files), Jason Isaacs (Event Horizon), James Purefoy (A Dance to the Music of Time) et Hannah Waddingham (Ted Lasso), Sex Education est un drame puissant et une angoisse adolescente à son meilleur.

Atypique

Atypical est une comédie dramatique américaine qui suit la vie de Sam Gardner (Keir Gilchrist), un adolescent autiste. Elle a été diffusée pendant quatre séries, qui sont toutes disponibles en streaming sur Netflix.

Sam a dix-huit ans et est fasciné par l’Antarctique et surtout par les pingouins. Nous voyons également sa mère Else (Jennifer Jason Lee), très protectrice, son père Doug (Michael Rappaport) et sa jeune sœur Casey (Brigette Lundy-Paine).

Casey est également très protectrice, mais nous suivons également sa vie alors qu’elle obtient une bourse d’athlétisme dans une école privée prestigieuse et qu’elle doit aussi accepter sa bisexualité.

Il y a aussi Zahid Raja (Nik Dodani), le meilleur ami de Sam, Julia (Amy Okundu), sa thérapeute, et Paige (Jenna Boyd), une amie brillante et future amoureuse de Sam.

Avec un autre excellent ensemble d’acteurs, dont Sara Gilbert (Rosanne), Eric McCormack (Will and Grace) et Casey Wilson (Happy Endings), il s’agit d’un drame romantique pour adolescents avec une touche supplémentaire d’autisme.

Il s’agit d’une série réconfortante et véritablement drôle, qui ne manque pas de drame et qui est exactement le genre de série que les fans de Heartstopper apprécieront.

C’est un péché

It’s a Sin a été créé par l’impérieux Russell T. Davies et suit la vie d’un groupe d’hommes gays vivant à Londres dans les années 1980. Il s’agit d’une mini-série réalisée par Channel 4 et disponible à la fois sur son service de streaming All 4 et sur Netflix.

La série dépeint le mode de vie des LGBTQI+ avec une honnêteté brûlante, mais le véritable drame de cette mini-série vient du spectre du VIH et du sida, qui plane constamment sur le groupe.

On y suit Roscoe Babatunde (Omari Douglas), qui s’enfuit de sa famille après que celle-ci a appris sa sexualité et menace de le renvoyer au Nigeria, Colin, un apprenti gallois chez un tailleur de Saville Row, et Ritchie Tozer (Olly Alexander) qui déménage également à Londres après n’avoir pas fait son coming out auprès de sa famille.

Jill, la meilleure amie de Ritchie, a une amie, Gloria, qui tombe très vite malade et elle essaie de prévenir Ritchie et ses amis des risques. Colin contracte alors le sida et meurt rapidement.

Sa mort les incite tous à faire le test du VIH, mais Ritchie part avant d’avoir obtenu les résultats. L’épisode final traite des répercussions importantes du résultat de son test.

It’s a Sin n’est pas toujours facile à regarder, mais il bénéficie d’une distribution exceptionnelle, avec Neil Patrick Harris (How I Met Your Mother), Stephen Fry (QI, Blackadder) Keeley Hawes (Ligne de serviceThe Bodyguard), et Tracy-Ann Oberman (Esters) et sa popularité témoigne de l’importance vitale de son sujet.

Amour, Victor

Love, Victor se déroule dans le même monde que le film Love, Simon, qui porte le même titre, et est diffusé sur le service Hulu.

Il se concentre sur un nouvel élève du lycée de Creekwood, Victor Salazar (Michael Cimino), un adolescent issu d’une famille mi-portoricaine, mi-colombienne et américaine, qui lutte contre sa sexualité.

Lorsque tout cela devient trop lourd, Victor fait appel à Simon (Nick Robinson – principalement par le biais d’une voix off), qui lui envoie un message en retour pour lui donner des conseils et l’aider à savoir si et quand faire son coming out.

La série suit également Mia (Rachel Hilson), l’amie et parfois petite amie de Victor, Felix (Antony Turpal), son voisin et meilleur ami, et Lake (Bebe Wood), la meilleure amie de Mia, qui est obsédée par les médias sociaux et sort avec Felix pendant un certain temps avant de faire son coming out.

Love, Victor a été diffusé pendant trois séries et suit le personnage lors de son coming out et ses conséquences, ainsi que sa première relation avec Benji (George Seer), qui est à la fois out et fier.

Il s’agit d’une comédie romantique américaine à son meilleur, avec beaucoup de rebondissements et de rires en cours de route.

Dash et Lily

Dash and Lily est une série américaine de rom-com qui n’a duré qu’une seule saison sur Netflix mais qui a laissé une impression durable à tous ceux qui l’ont regardée.

Elle a été créée par Joe Tracz et basée sur le roman pour jeunes adultes Dash & Lily’s Book of Dares, écrit par Rachel Cohn et David Levithan.

L’histoire se déroule à Noël et suit deux adolescents new-yorkais qui s’échangent une série de messages et de défis à travers la ville de New York, tandis que leurs sentiments romantiques l’un pour l’autre s’épanouissent.

Dash (Austin Abrams) est un adolescent qui déteste Noël tandis que Lily (Midori Francis) cherche l’amour et espère l’avoir trouvé en Dash.

Nous faisons également la connaissance de Boomer (Dante Brown), le meilleur ami de Dash, et de Langston (Troy Iwata), le grand frère de Lily, ainsi que d’une foule d’autres personnages excentriques et intéressants, dont un acteur elfe, un vendeur de livres, un groupe de chanteurs, les grands-parents japonais de Lily et Langston, et bien d’autres encore.

Les invités les plus remarquables sont sans doute les Jonas Brothers, qui interprètent leur chanson de Noël Like Christmas, tandis que Nick Jonas apparaît en tant que lui-même (et est également producteur exécutif).

Il s’agit d’une histoire excentrique d’amour adolescent qui se déroule à Noël et, étant donné qu’elle est basée sur un livre à succès, il est surprenant et dommage qu’il n’y ait pas eu plus d’une série. Mais cette série unique est un joyau qui vaut la peine d’être découvert par les fans de Heartstopper.

Never Have I Ever

Never Have I Ever a été créé par Mindy Kaling et Lang Fisher et est librement inspiré de l’enfance de Mindy Kaling, qui a grandi aux États-Unis en tant que lycéenne indienne-américaine.

La série, diffusée sur Netflix et dont une quatrième série a déjà été commandée, suit Devi Vishwakumar (Maitreyi Ramakrishnan), une jeune fille indienne-américaine tamoule de 15 ans de Los Angeles qui perd l’usage de ses jambes dans le traumatisme de la mort de son père.

Elle se rétablit mais passe une horrible année de première année, qui n’est pas facilitée par sa famille. Devi a des sentiments pour Paxton (Darren Barnet) et Ben (Jaren Lewison) et les trompe tous les deux l’un avec l’autre.

Pendant ce temps, une nouvelle fille, Aneesha Quereshi (Megan Suri) arrive à l’école et devient sa rivale.

Le spectacle utilise une curieuse structure de narration dans laquelle la voix de Devi est racontée par l’ancien joueur de tennis John McEnroe. D’autres épisodes sont narrés par Andy Samberg (pour Ben) et Gigi Hadid (pour Paxton).

La série traite de tous les problèmes habituels des adolescents, mais c’est sa représentation des personnages sud-asiatiques qui en a fait une série exceptionnelle et un énorme succès populaire.

Skam

Skam est un drame adolescent norvégien qui suit la vie d’un groupe d’adolescents à l’école Hartvig Nissen, un gymnase dans une banlieue aisée d’Oslo.

Elle s’est avérée être un grand succès en Norvège, bien qu’elle n’ait pratiquement pas reçu de publicité, et a été diffusée pendant quatre séries avant de s’arrêter en raison du stress que son succès a causé à ses créateurs.

La série suivait un personnage principal différent dans chaque série. La première série est consacrée à Eva (Lisa Teige), la deuxième à Noora (Josefine Frida Patterson), la troisième à Isak (Tarjei Sandvik Moe) et la quatrième à Sana (Imam Meskini).

L’émission avait un concept astucieux : au début de chaque semaine, un clip vidéo ou un extrait de média social était publié sur le site Web de l’émission, suivi de mises à jour quotidiennes menant à l’émission du vendredi. Chaque personnage fictif disposait également d’un compte sur les médias sociaux qui était mis à jour tout au long de la série.

La série est composée d’un formidable ensemble d’acteurs norvégiens et chaque saison a sa propre série de sujets à traiter. Celles-ci vont des difficultés relationnelles à l’identité, en passant par les troubles alimentaires, les agressions sexuelles, l’homosexualité, les problèmes de santé mentale, la religion, etc.

Le spectacle a été remodelé aux États-Unis et dans un certain nombre d’autres pays européens, mais c’est la version norvégienne qui reste la meilleure.

Un jour à la fois

One Day at a Time est une sitcom américaine récente qui est en fait basée sur une sitcom beaucoup plus ancienne du même nom, diffusée dans les années 1970.

La grande différence avec la nouvelle version est que la famille principale est réimaginée comme une famille de Cubains-Américains vivant à Los Angeles.

Il suit la vie quotidienne de Penelope Alvarez (Justina Machado), une vétérante de l’armée américaine souffrant de PTSD. Elle doit s’adapter à la vie civile et s’est séparée de son mari à cause de son alcoolisme.

Elle élève ses deux enfants, Alex (Marcel Ruiz) et Elena (Isabella Gomez), qui a du mal à accepter sa sexualité. L’autre personnage principal est Pat Schneider (Todd Grinnell), leur propriétaire, un Canadien qui a également des problèmes avec l’alcool.

La série aborde sans détour les questions de sexualité, de rencontres et de nationalité, tout en gardant l’humour de chaque situation au premier plan.

Il y a une longue liste de guest stars, dont Gloria Estefan, Ray Romano (Everybody Loves Raymond), et Lin Manuel Miranda (Hamilton). L’émission a été diffusée pendant quatre séries à grand succès, offrant un exutoire comique à la communauté latino-américaine et une émission que des personnes de tous horizons pouvaient apprécier.

Génération+ion

Genera+ion n’a fait l’objet que d’une seule série sur HBO Max, mais elle est incontournable pour les fans de Heartstopper en raison de la franchise et de l’ouverture avec lesquelles elle traite de l’acceptation de la sexualité par des adolescents dans une communauté fortement conservatrice.

La série se déroule à Orange Country, en Californie, et suit un groupe d’adolescents, dont Nathan (Uly Schlesinger) et Naomi (Chloe East), deux jumeaux adolescents. Naomi est insouciante, tandis que Nathan est névrosé et doit faire face à sa bisexualité.

Arianna (Nathanya Alexander) est la meilleure amie de Naomi. Elle est riche mais souffre d’une grande insécurité qu’elle cache par des blagues racistes. La meilleure amie de Nathan est Riley (Chase Sui Wonders), une fille populaire et une photographe talentueuse.

Parmi les autres personnages figurent Greta (Hayley Sanchez), une lesbienne timide qui a le béguin pour Riley, Delilah (Lukita Maxwell), une militante, Chester (Justice Smith), un élève ouvertement gay, et Sam (Nathan Stewart-Jarrett), le conseiller d’orientation de l’école qui se lie avec Chester.

La série reprend les défis auxquels ils sont confrontés à l’école et dans leurs familles, alors qu’ils doivent faire face à la vie, à l’amour et à ce que signifie précisément la famille au XXIe siècle.

C’est un spectacle puissant, avec beaucoup de moments légers pour détendre l’atmosphère, qui a été généralement bien accueilli par les critiques et les fans. Malheureusement, elle n’a pas été renouvelée, mais la série reste sur HBO Max et vaut la peine d’être regardée.

Jeunes Royaux

Young Royals nous ramène en Scandinavie et en Suède, pour une émission qui se déroule dans un pensionnat fictif appelé Hillerska.

Il suit le prince Wilhelm de Suède (Edvin Ryding), un prince royal adolescent fictif, et sa relation homosexuelle naissante avec un camarade de classe, Simon Eriksson (Omar Rudberg).

Lorsque le frère de Wilhelm est tué dans un accident de voiture, il devient prince héritier et doit gérer les attentes du public concernant sa vie ainsi que ses sentiments pour Simon.

Mais lorsqu’une vidéo des deux est divulguée à la presse, la vie de Simon est envahie, et la série se termine sur un cliff-hanger concernant la survie de leur relation. La bonne nouvelle, c’est qu’une deuxième série est prévue plus tard cette année et qu’elle poursuivra l’histoire.

Cette série aborde également des questions relatives à la consommation de drogues, à la classe sociale et au syndrome d’Asperger, ainsi que les défis et les avantages d’être membre de la famille royale.

Il s’agit d’un drame adolescent très différent de tous les autres de cette liste, mais qui n’en est pas moins agréable et gratifiant.

Elite

Elite est une série dramatique espagnole pour adolescents qui a été diffusée pendant cinq séries passionnantes et pleines d’action sur Netflix.

Il se déroule à Las Encinas, une école secondaire d’élite fictive en Espagne, et suit la vie de trois enfants de la classe ouvrière qui arrivent à l’école grâce à des bourses d’études et leurs relations avec leurs riches camarades de classe.

Nous assistons à leur rejet initial et à leur assimilation ultérieure, tandis que leurs vies s’entremêlent à travers un mélange de colère, de cliques et d’attirance sexuelle, la première série se terminant sur le cliff-hanger d’un meurtre.

Les séries suivantes voient s’ajouter de nouveaux personnages, avec leurs propres secrets, et les intrigues touchent à la mort, au cancer, au suicide, aux intérêts des entreprises, à la sexualité, et à bien d’autres choses encore.

Si vous avez déjà regardé une production Netflix en langue espagnole, vous reconnaîtrez probablement certains des noms de cette brillante distribution qui crée des personnages dramatiques et crédibles qui se démarquent vraiment dans cette série passionnante, sombre et ambitieuse.

Queer as Folk

Queer as Folk est la série qui a fait la renommée de Russell T Davies et a suscité une énorme controverse lors de sa sortie au Royaume-Uni en 1999. C’est la série qui a fait connaître le mode de vie LGBTQI+ au grand public pour la première fois.

La série suit Stuart (Aiden Gillen), un jeune homme gay actif et sexuellement actif, et son ami de longue date Vince (Craig Kelly), qui a le béguin pour lui.

Stuart a une énorme personnalité et est capable de manipuler les gens à sa guise ; il fait exactement ce qu’il veut (y compris faire exploser une voiture dans une scène infâme) et dénonce Vince à ses collègues de travail.

L’autre personnage, qui a suscité une grande partie de la controverse autour de la série, est Nathan (Charlie Hunnan), un adolescent gay sûr de lui, mais âgé de seulement 15 ans dans la série et souvent montré dans des scènes d’activité sexuelle.

Cela mis à part, l’émission a été généralement bien accueillie par le public et les critiques, malgré les critiques prévisibles de certains milieux sur les sujets qu’elle aborde. On a également critiqué l’absence d’une intrigue sur le sida, ce que Davies a plus que compensé avec It’s a Sin (voir ci-dessus).

Une vingtaine d’années plus tard, Queer as Folk reste un portrait puissant de la vie gay urbaine dans le nord de l’Angleterre et, bien qu’il n’y ait que dix épisodes, les fans de Heartstopper devraient quand même les dénicher sur All 4.

Degrassi : The Next Generation

Ce drame canadien pour adolescents est la quatrième série de la franchise Degrassi et a duré quatre séries. L’ensemble de la franchise vaut le coup d’œil, mais c’est cette génération qui est le summum aux yeux de la plupart des spectateurs.

La série fait suite à Degrassi Junior High et Degrassi High avec quatre séries de drames pour adolescents qui abordent des sujets aussi divers que la grossesse chez les adolescentes, l’intimidation, le viol, la consommation de drogues, l’homosexualité, la violence domestique, la violence dans les gangs, l’automutilation, le suicide, l’avortement, les problèmes de santé mentale, etc.

La structure de la série est assez classique, avec trois intrigues qui se côtoient dans chaque épisode. Mais cela a permis à la série d’aborder un large éventail de sujets et de développer son énorme liste de personnages.

Kevin Smith et Jason Mewes (Jay and Silent Bob), Billy Ray Cyrus, Natascha Beddingfield, Chaz Bono, Alanis Morrissette et bien d’autres ont participé à l’émission.

C’est la rotation rapide de l’ensemble des acteurs qui a permis à cette série de tenir bon, et vous pouvez voir les quatre séries de Degrassi : The Next Generation et l’ensemble de la franchise Degrassi sur HBO Max maintenant.

Se sentir bien

Feel Good est une comédie dramatique britannique mettant en scène la comédienne canadienne Mae Martin, qui s’identifie comme non-binaire, tout comme son personnage éponyme dans la série.

Sa partenaire dans la série est George (Charlotte Ritchie), une jeune fille britannique de la classe moyenne et refoulée qui commence à sortir avec Mae et l’encourage à s’inscrire aux Narcotiques Anonymes pour faire face à ses problèmes de drogue.

La consommation de drogues et le statut non binaire de Mae entraînent des problèmes relationnels, notamment la réticence de George à faire son coming out auprès de ses parents. Mae est également diagnostiquée comme souffrant de stress post-traumatique, ce qui n’aide pas.

Feel Good a été réalisé à l’origine par Channel 4, mais la deuxième et dernière série a été commandée par Netflix uniquement.

C’est l’une des rares séries télévisées à présenter un personnage non-binaire avec une telle honnêteté et elle a bénéficié d’un soutien formidable pour cela, ainsi que de quelques stars invitées étonnantes, dont Lisa Kudrow (Friends), Anthony Head (Buffy, the Vampire Slayer), Pippa Hayward (The Brittas Empire) et Adrian Lukis (Black Mirror).

Skins

Skins a été une série qui a défini une génération lorsqu’elle a été diffusée au Royaume-Uni sur Channel 4 et a fait de la plupart de ses enfants acteurs des stars.

L’émission a duré sept séries mais changeait de groupe d’enfants toutes les deux séries. Il était basé dans la classe de sixième d’une école de Bristol et abordait des questions telles que les familles dysfonctionnelles, la maladie mentale, les troubles de l’alimentation, la toxicomanie, le genre, la sexualité, les brimades et la mort.

Dans ce format, chaque épisode se concentre sur un personnage principal, ses problèmes particuliers et sa personnalité.

La liste des stars issues de ses rangs est exceptionnelle et comprend Nicholas Hoult (About a Boy, X-Men), Dev Patel (Slumdog Millionaire), Hannah Murray(Game of Thrones), Kaya Scodelario(Maze Runner), Aimee-Ffion Edwards (Peaky Blinders, Detectorists), Jack O’Connell (Godless), Dakota Blue Richards (The Golden Compass) et Jessica Sula (Split).

La représentation franche et complète de la face cachée de la vie des adolescents n’a pas été appréciée par certains. Mais pour les fans, c’est ce qui rendait la série si attachante et même si Skins a pris fin en 2010, elle n’est pas moins attachante pour les jeunes d’aujourd’hui qu’elle ne l’était alors.

Les fans de Heartbreaker y trouveront certainement leur compte, même s’il est un peu plus sombre que cette série.